Pelis24h

La mayor web de películas

Pelis24h era, hacia 2013, un blog de películas que se presentaba como la mayor web de películas online, con un aspecto muy reconocible: una página azul petróleo, una gran caja blanca en el centro, una cabecera en degradado de azul profundo con el nombre Pelis24h en letras cursivas brillantes de color cian y un lema en cursiva, un menú blanco de categorías con enlaces azul marino, títulos de entrada en azul en letra Georgia, encabezados azul eléctrico y columnas laterales con recuadros azules y negros. Esta guía conserva su azul petróleo, su caja blanca, su degradado y su cian.

Y se fija en el color. Después del montaje, cada plano de una película pasa por las manos de una colorista o un colorista, que en los créditos aparece como colorist o digital intermediate colorist: en una sala oscura y con monitores calibrados, ajusta el brillo, el contraste, la saturación y los tonos de cada imagen para que el desierto queme, la noche dé miedo, los recuerdos parezcan de otra época y todos los planos de una escena se vean iguales aunque se hayan rodado en días distintos. Pelis24h reúne 199 películas en 24 estantes, uno por colorista, por equipo o por época.

Los estantes se agrupan en cuatro familias. El color en español reúne el cine de España, México, Argentina, Colombia y Chile; Los grandes coloristas, a Yvan Lucas, Stefan Sonnenfeld y los coloristas de Christopher Nolan y de los Vengadores; Los laboratorios del color, a otros coloristas con varias películas, de Skip Kimball a Jill Bogdanowicz, y Más coloristas, a quienes firman una o dos películas del catálogo, ordenados por épocas.

Las 199 películas van de 1987 a 2026, de Dirty Dancing a Proyecto Fin del Mundo, y tienen una nota media de 7,2 en TMDB, con 23 películas de 8 o más. Hay 163 en inglés, 32 en español, dos en coreano, una en italiano y una en francés. Todas llevan sinopsis en español, reparto, ficha técnica y un botón Ver ahora que abre la película en JustWatch. Para una primera visita, la guía Empezar en Pelis24h propone cinco películas, y la guía Qué hace un colorista explica el oficio.

Cómo se elige el estante

Cada estante lleva el nombre de una persona o de un equipo que aparece como colorista en los créditos de TMDB. Un estante guarda como máximo nueve películas, las más votadas de su nombre, y Yvan Lucas y Stefan Sonnenfeld, los dos coloristas con más películas del catálogo, ocupan dos estantes cada uno. Los coloristas del cine en español se reúnen en cuatro estantes de grupo, ordenados por fecha, y en ellos solo entran películas habladas en español; los que firman una o dos películas en inglés forman la familia Más coloristas, repartida en nueve estantes por épocas.

Una película puede acreditar a varios coloristas, por ejemplo uno para la versión de cine y otro para la de televisión. En ese caso va al primer estante de la guía que la incluye, en el orden de las familias: primero el color en español, después los grandes coloristas, los laboratorios y, por último, más coloristas. La guía Los veinticuatro estantes los muestra todos en una página.

El color en español

La primera familia, El color en español, reúne 32 películas en cuatro estantes, de 1993 a 2026, todas habladas en español. Muchas tienen un color muy reconocible: los rojos intensos de Pedro Almodóvar, los tonos fríos y azulados del thriller español, los ocres del cine de época argentino o el blanco y negro de algunas películas recientes. En España y América Latina, los coloristas trabajan en salas de posproducción de Madrid, Barcelona, Buenos Aires y la Ciudad de México que atienden tanto al cine nacional como a las series de las plataformas. La guía El color en español la recorre.

El color en español: primera parte

El estante El color en español: primera parte, de 1993 a 2015, reúne ocho películas. La más votada es El laberinto del fauno, de 2006, de Guillermo del Toro, con 11.813 votos, con su contraste entre los tonos fríos y verdosos del mundo de los soldados y los dorados y rojos del mundo de las hadas, y la mejor nota, Relatos salvajes, de 2014, de Damián Szifron, con un 7,9. Miguel P. Gilaberte, el único colorista con dos películas en este estante, firma Mar adentro, de 2004, con un 7,6, y Los abrazos rotos, de 2009, de Almodóvar.

Siguen Tres Metros Sobre El Cielo, de 2010, con un 7,7 y los cielos luminosos de Barcelona; Un Cuento Chino, de 2011; El Mariachi, de 1993, de Robert Rodriguez, la más antigua de la familia, rodada en película de 16 milímetros con muy poco dinero, y Mi gran noche, de 2015, de Álex de la Iglesia, con el plató de un especial de Nochevieja de la televisión.

El color en español: segunda parte

El estante El color en español: segunda parte, de 2017 a 2020, reúne ocho películas. La más votada es Toc Toc, de 2017, con 1.289 votos, y la mejor nota, El robo del siglo, de 2020, de Ariel Winograd, con un 7,7, el atraco al Banco Río de 2006 contado con colores cálidos, con el colorista Jorge Russo, que firma también El Ángel, de 2018, de Luis Ortega, con un 7,4. Chema Alba, el colorista con más películas en español del catálogo, firma Perfectos desconocidos, de 2017; A pesar de todo, de 2019, y La noche de 12 años, de 2018, con un 7,3, con los calabozos casi a oscuras de los presos tupamaros.

Completan el estante Hogar, de 2020, y Monos, de 2019, con los verdes húmedos de la selva y los páramos colombianos.

El color en español: tercera parte

El estante El color en español: tercera parte, de 2020 a 2022, reúne ocho películas. Enric Sebastià firma tres: la más votada, Bajocero, de 2021, con 1.000 votos, con la noche helada de una carretera; la mejor nota, Los renglones torcidos de Dios, de 2022, de Oriol Paulo, con un 7,3, en un manicomio de los años setenta, y Donde Caben Dos, de 2021. Quique Cañadas firma otras tres, Loco por ella, de 2021, con un 7,2; Sentimental, de 2020, de Cesc Gay, y, en el estante anterior, Hogar.

Completan el estante Modelo 77, de 2022, de Alberto Rodríguez, con la cárcel Modelo de Barcelona en los años de la Transición; Cinco lobitos, de 2022, de Alauda Ruiz de Azúa, también con un 7,2, y Memoria, de 2021, del tailandés Apichatpong Weerasethakul, rodada en Colombia con Tilda Swinton y un color muy natural, casi documental.

El color en español: cuarta parte

El estante El color en español: cuarta parte, de 2022 a 2026, reúne ocho películas recientes. La más votada es Sirat: Trance en el desierto, de 2025, de Óliver Laxe, con 782 votos, una road movie por el desierto de Marruecos con los ocres y los blancos del sol, premio del jurado en Cannes, y la mejor nota, Los domingos, de 2025, de Alauda Ruiz de Azúa, con un 6,9, con la colorista Paula Ruiz, que firma también Cinco lobitos. Pedro Almodóvar aparece con La habitación de al lado, de 2024, con Chema Alba y Adam Moore, y Extraña forma de vida, de 2023.

Completan el estante Bardo, falsa crónica de unas cuantas verdades, de 2022, de Alejandro G. Iñárritu; Los colonos, de 2023, del chileno Felipe Gálvez, con las llanuras de Tierra del Fuego a principios del siglo XX; El cuarto pasajero, de 2022, y Cortafuego, de 2026.

Los grandes coloristas

La segunda familia, Los grandes coloristas, reúne 48 películas en seis estantes, de 2003 a 2023, con más de 637.000 votos. Aquí están los coloristas de las superproducciones de Hollywood, que trabajan en grandes casas de posproducción de Los Ángeles y Londres y firman cada año varias de las películas más vistas del mundo, a menudo junto a los mismos directores de fotografía. La guía Los grandes coloristas resume los seis estantes.

Yvan Lucas: primera parte

Yvan Lucas es el colorista con más películas del catálogo, diecisiete, y ocupa dos estantes. El estante Yvan Lucas: primera parte, de 2007 a 2013, tiene la más votada en Soy Leyenda, de 2007, con 17.424 votos, con una Nueva York vacía bañada por el sol, y la mejor nota en El planeta de los simios: (R)evolución, de 2011, con un 7,4. Siguen X-Men: Primera generación, de 2011, con los colores de los años sesenta; Argo, de 2012, de Ben Affleck, con el grano y los tonos amarillentos de las películas de los setenta; Rápidos y Furiosos: 5in Control, de 2011, con el calor de Río de Janeiro; El expreso del miedo, de 2013, de Bong Joon Ho, con un vagón distinto en cada color; 2012, de 2009, e Indiana Jones 4: El Reino de la Calavera de Cristal, de 2008.

Yvan Lucas: segunda parte

El estante Yvan Lucas: segunda parte, de 2013 a 2023, reúne nueve películas. La más votada es Escuadrón Suicida, de 2016, con 22.502 votos, con sus neones y colores saturados, y la mejor nota, Los 8 Más Odiados, de 2015, de Quentin Tarantino, con un 7,8, rodada en película de 70 milímetros en una cabaña nevada de Wyoming. Lucas trabajó también con Tarantino en Había una vez en Hollywood, de 2019, con un 7,4 y los colores cálidos del verano de 1969, y con Martin Scorsese en El irlandés, de 2019, con un 7,6, cuyo color cambia de década en década, imitando primero las diapositivas de los años cincuenta y después las películas de los setenta.

Completan el estante Barbie, de 2023, de Greta Gerwig, con sus rosas imposibles; Los juegos del hambre: En llamas, de 2013, y Los juegos del hambre: Sinsajo - Parte 1, de 2014; Escándalo Americano, de 2013, con la moda de los años setenta, y Valerian y la ciudad de los mil planetas, de 2017, de Luc Besson.

Stefan Sonnenfeld: primera parte

Stefan Sonnenfeld, uno de los fundadores de la casa de posproducción Company 3, ocupa dos estantes con dieciséis películas. El estante Stefan Sonnenfeld: primera parte, de 2003 a 2011, tiene la más votada y la mejor nota en Piratas del Caribe: La Maldición del Perla Negra, de 2003, con 22.909 votos y un 7,8, con los mares turquesa del Caribe y las noches azuladas de los piratas malditos. La sigue 300, de 2007, de Zack Snyder, con un 7,2 y su famoso color de cómic, con cielos de bronce y sangre muy contrastada, y Colateral, de 2004, de Michael Mann, también con un 7,2, una de las primeras grandes películas rodadas en digital, con la noche anaranjada de Los Ángeles.

Completan el estante La Guerra de los Mundos, de 2005, de Spielberg, con un color lavado y casi gris; Cloverfield: Monstruo, de 2008; Misión: Imposible 3, de 2006, y Super 8, de 2011, de J. J. Abrams, y Rango, de 2011, la película de animación de Gore Verbinski con el desierto del Oeste.

Stefan Sonnenfeld: segunda parte

El estante Stefan Sonnenfeld: segunda parte, de 2014 a 2022, tiene la más votada y la mejor nota en Top Gun: Maverick, de 2022, con 11.704 votos y un 8,2, con los atardeceres dorados de la base aérea, y la sigue La Liga de la Justicia de Zack Snyder, de 2021, con un 8,1, mucho más oscura y fría que la primera versión de 2017. Siguen Godzilla vs Kong, de 2021, con un 7,5 y los neones de Hong Kong; Mujer Maravilla 1984, de 2020; Star Wars: El ascenso de Skywalker, de 2019; Jurassic World Dominio, de 2022; 300: El Nacimiento de un Imperio, de 2014, y El Justiciero 2, de 2018.

Michael Hatzer, Garry Maddison y Nolan

El estante de Michael Hatzer y Garry Maddison, de 2008 a 2018, reúne nueve películas. Garry Maddison firma la más votada y la mejor nota, Batman: El caballero de la noche asciende, de 2012, con 25.111 votos y un 7,8, y Dunkerque, de 2017, las dos de Christopher Nolan, que rueda en película y prefiere el etalonaje fotoquímico, el método tradicional de ajustar el color en el laboratorio, además de 007: Operación Skyfall, de 2012, de Sam Mendes, con las siluetas azules de Shanghái y la luz dorada de los casinos de Macao.

Michael Hatzer firma Revenant: El renacido, de 2015, con un 7,5 y su luz natural fría de los bosques nevados; Ready Player One: Comienza el juego, de 2018, con un 7,6; Godzilla, de 2014; Crepúsculo: Luna nueva, de 2009; Los agentes del destino, de 2011, y Sólo un sueño, de 2008, de Sam Mendes, con los suburbios de los años cincuenta.

Scott Fox, Ben Estrada y los Vengadores

El estante de Scott Fox y Ben Estrada, de 2009 a 2019, reúne seis películas y es el más votado de la familia, con casi 130.000 votos. Scott Fox firma la más votada, Avengers: Infinity War, de 2018, con 33.139 votos, y Avengers: Endgame, de 2019, las dos con un 8,2, con un color distinto para cada planeta y cada reino, y Capitana Marvel, de 2019. Ben Estrada firma Capitán América: El Primer Vengador, de 2011, con los tonos sepia de la Segunda Guerra Mundial, y Ángeles y demonios, de 2009, y Dave Lee, Batman vs Superman: El Origen de la Justicia, de 2016.

Los laboratorios del color

La tercera familia, Los laboratorios del color, reúne 43 películas en cinco estantes, de 1991 a 2026, con una nota media de 7,3. Son los coloristas con cuatro a siete películas en el catálogo, reunidos por parejas o pequeños grupos: los de las comedias de Jim Carrey, los de Pixar y la animación, los de Wes Anderson y Joker y los de Ridley Scott. La guía Los laboratorios del color resume los cinco estantes.

Skip Kimball, Philip Beckner y Terminator

El estante de Skip Kimball y Philip Beckner, de 1991 a 2026, reúne nueve películas y tres de ellas llegan al 8. Skip Kimball firma la más antigua, Terminator 2: El juicio final, de 1991, de James Cameron, con un 8,2 y sus azules metálicos; la más votada, Deadpool 2, de 2018, con 19.779 votos; Contra lo imposible, de 2019, de James Mangold, con un 8,0 y los colores de las carreras de los años sesenta; Yo, Robot, de 2004; Battle Angel: La última guerrera, de 2019, y Gigantes de Acero, de 2011.

Philip Beckner firma la mejor nota, Proyecto Fin del Mundo, de 2026, con un 8,6, la película más reciente del catálogo; Aquaman, de 2018, con los colores fosforescentes del reino submarino, y Glass Onion: Un misterio de Knives Out, de 2022, con el sol de una isla griega.

Michael Healey, Sean Lawrence y Jim Carrey

El estante de Michael Healey y Sean Lawrence, de 1996 a 2010, reúne ocho películas. Michael Healey firma la más votada y la mejor nota, Truman Show: Historia de una Vida, de 1998, de Peter Weir, con 21.019 votos y un 8,2, con los colores perfectos de un pueblo de anuncio que resulta ser un plató de televisión; dos comedias de Tom Shadyac con Jim Carrey, Mentiroso Mentiroso, de 1997, y Todopoderoso, de 2003, y las dos primeras películas de Misión imposible, Misión: Imposible, de 1996, y Misión: Imposible 2, de 2000. Sean Lawrence firma Sr. y Sra. Smith, de 2005; Los 4 Fantásticos, de 2005, y RED, de 2010.

Natasha Leonnet, Mark Dinicola y la animación

El estante de Natasha Leonnet y Mark Dinicola, de 2011 a 2025, reúne nueve películas, siete de ellas de animación. Natasha Leonnet firma la más votada y la mejor nota, Whiplash: Música y Obsesión, de 2014, de Damien Chazelle, con 17.223 votos y un 8,4, con los ámbares y los negros de una sala de ensayo de jazz; dos películas de La era de hielo, de 2012 y 2016; Quiero Matar a mi Jefe, de 2011, y Las guerreras k-pop, de 2025, con un 8,0, la película de animación sobre un grupo de cantantes que cazan demonios.

Mark Dinicola, colorista de Pixar, firma Los increíbles 2, de 2018, con un 7,5 y el estilo de los años sesenta; Unidos, de 2020, con un 7,6; Cars 2, de 2011, y Cars 3, de 2017. En la animación, el colorista ajusta el resultado final para que cada sala de cine y cada pantalla de televisión muestren los mismos colores que los artistas eligieron.

Tim Stipan, Jill Bogdanowicz y Wes Anderson

El estante de Tim Stipan y Jill Bogdanowicz, de 2013 a 2019, reúne ocho películas, tiene la nota media más alta de la familia, un 7,6, y tres películas de 8 o más. Jill Bogdanowicz firma la mejor nota, Guasón, de 2019, de Todd Phillips, con un 8,1 y los verdes enfermizos y los amarillos sucios de Gotham; El Gran Hotel Budapest, de 2014, de Wes Anderson, con un 8,0 y sus rosas y violetas de pastelería; John Wick 3: Parabellum, de 2019, con sus neones, y Olimpo Bajo Fuego, de 2013.

Tim Stipan firma la más votada, Deadpool, de 2016, con 33.443 votos; Jojo Rabbit, de 2019, de Taika Waititi, con un 8,0 y una Alemania nazi con colores de cuento; El gran Showman, de 2017, con un 7,9, y Creed. Corazón de campeón, de 2015, con un 7,4.

Greg Curry, Stephen Nakamura y los demás

El estante de Greg Curry y Stephen Nakamura, de 2009 a 2018, reúne nueve películas de cinco coloristas. Stephen Nakamura firma la más votada, Misión Rescate, de 2015, de Ridley Scott, con 21.947 votos y un 7,7, con el rojo anaranjado del suelo de Marte; Pasajeros, de 2016, y La Gran Apuesta, de 2015. La mejor nota es la de Bohemian Rhapsody, de 2018, con un 7,9, con Greg Fisher. Greg Curry firma Star Trek, de 2009, de J. J. Abrams, con sus destellos de luz azul, y El planeta de los simios: Confrontación, de 2014; Doug Delaney, Jumanji: En la selva, de 2017, y El Justiciero, de 2014, y Alex Bickel, Lady Bird, de 2017, de Greta Gerwig.

Más coloristas

La cuarta familia, Más coloristas, es la más grande y la mejor valorada: 76 películas en nueve estantes, de 1987 a 2025, con una nota media de 7,4 y más de 900.000 votos. Aquí están los coloristas que firman una o dos películas del catálogo, ordenados por épocas, desde los años en que el color se ajustaba todavía en el laboratorio fotoquímico hasta la corrección digital de hoy. Muchas de las películas más famosas del catálogo están aquí, de Sueño de fuga y Amélie a Interestelar y 1917. La guía Más coloristas resume los nueve estantes.

Más coloristas hasta 2009: primera parte

El estante Más coloristas hasta 2009: primera parte, de 1987 a 2000, reúne nueve películas, tiene una nota media de 7,8 y guarda la película mejor valorada de todo el catálogo después de Proyecto Fin del Mundo: Sueño de fuga, de 1994, de Frank Darabont, la más votada y la mejor nota del estante, con 31.569 votos y un 8,7, con los grises de la cárcel de Shawshank y el azul del mar de Zihuatanejo al final. Siguen La Vida es Bella, de 1997, de Roberto Benigni, con un 8,4; Casino, de 1995, de Martin Scorsese, con un 8,0 y los neones de Las Vegas, y El Gran Lebowski: Identidad Peligrosa, de 1998, de los hermanos Coen, con un 7,8 y el sueño con los colores de un musical de Busby Berkeley.

Completan el estante Náufrago, de 2000; 12 monos, de 1995, de Terry Gilliam; Jumanji, de 1995; X-Men, de 2000, y la más antigua del catálogo, Dirty Dancing, de 1987, con los veranos de las Catskills de los años sesenta.

Más coloristas hasta 2009: segunda parte

El estante Más coloristas hasta 2009: segunda parte, de 2001 a 2004, reúne nueve películas. La más votada es La era de hielo, de 2002, con 14.710 votos, y la mejor nota, Oldboy: Cinco días para vengarse, de 2003, del coreano Park Chan-wook, con un 8,2 y sus verdes enfermizos y sus rojos de pesadilla. Amélie, de 2001, de Jean-Pierre Jeunet, con un 7,9, es uno de los ejemplos más famosos de corrección de color digital, con un París teñido de verdes, rojos y dorados que se convirtió en la firma de la película.

Siguen La Gran Estafa, de 2001, y La Nueva Gran Estafa, de 2004, de Steven Soderbergh; Troya, de 2004; Más rápido, más furioso, de 2003, con los colores eléctricos de Miami; Inframundo, de 2003, con sus azules fríos, y El expreso polar, de 2004.

Más coloristas hasta 2009: tercera parte

El estante Más coloristas hasta 2009: tercera parte, de 2005 a 2009, reúne nueve películas. La más votada es Batman inicia, de 2005, de Christopher Nolan, con 23.328 votos y los tonos ámbar de Gotham, y la mejor nota, V de Venganza, de 2006, con un 7,9, con el mismo colorista, Lee Twohey. Siguen Harry Potter y el cáliz de fuego, de 2005, con un 7,8; Pequeña Miss Sunshine, de 2006, con un 7,7 y la furgoneta amarilla; El cadáver de la novia, de 2005, de Tim Burton, con el mundo de los vivos en grises y el de los muertos en colores vivos; El Curioso Caso de Benjamin Button, de 2008; Sector 9, de 2009; Cars, de 2006, y 007: Quantum, de 2008.

Más coloristas de 2010 a 2015: primera parte

El estante Más coloristas de 2010 a 2015: primera parte, de 2010 a 2012, reúne nueve películas. La más votada y la mejor nota es Avengers: Los Vengadores, de 2012, de Joss Whedon, con 40.016 votos y un 8,1. Siguen El Discurso del Rey, de 2010, de Tom Hooper, con un 7,7 y los tonos verdosos y grises del Londres de los años treinta; Drive: El Escape, de 2011, de Nicolas Winding Refn, con un 7,6 y la noche rosa y neón de Los Ángeles; Medianoche en París, de 2011, de Woody Allen, con un 7,5 y su París dorado de postal; 8 Minutos antes de morir, de 2011, y 127 Horas, de 2010, de Danny Boyle, con los rojos del cañón de Utah.

Completan el estante Los juegos del hambre, de 2012; Contagio, de 2011, de Steven Soderbergh, con un color distinto para cada ciudad de la epidemia, y El libro de los secretos, de 2010, con su desierto casi en blanco y negro.

Más coloristas de 2010 a 2015: segunda parte

El estante Más coloristas de 2010 a 2015: segunda parte, de 2012 a 2014, reúne ocho películas. La más votada es El sorprendente Hombre Araña, de 2012, con 19.227 votos, y la mejor nota, La Gran Aventura LEGO, de 2014, con un 7,4, con los colores primarios de las piezas de construcción. Siguen El gran Gatsby, de 2013, de Baz Luhrmann, con un 7,3 y las fiestas doradas de los años veinte; Titanes Del Pacífico, de 2013, de Guillermo del Toro, con los neones bajo la lluvia de Hong Kong; Mi Villano Favorito 2, de 2013; Oblivion: El Tiempo del Olvido, de 2013, con su Tierra blanca y luminosa; Looper: Asesinos del futuro, de 2012, y Cloud Atlas: La Red Invisible, de 2012.

Más coloristas de 2010 a 2015: tercera parte

El estante Más coloristas de 2010 a 2015: tercera parte, de 2014 a 2015, reúne nueve películas. La más votada y la mejor nota es Interestelar, de 2014, de Christopher Nolan, con 41.471 votos y un 8,5, la película más votada del catálogo, con los campos de maíz polvorientos de la Tierra y el resplandor del agujero negro. Siguen Capitán América y el Soldado del Invierno, de 2014, con un 7,7; Predestinación, de 2014, con un 7,4; Avengers 2: Era de Ultrón, de 2015; Puente de espías, de 2015, de Spielberg, con el Berlín gris de la Guerra Fría; Empezar otra vez, de 2014; Focus: Maestros de la estafa, de 2015; Chappie, de 2015, y El sorprendente Hombre Araña 2: La amenaza de Electro, de 2014.

Más coloristas de 2016 a 2019: primera parte

El estante Más coloristas de 2016 a 2019: primera parte, de 2016 a 2018, reúne ocho películas. La más votada es Pantera Negra, de 2018, de Ryan Coogler, con 24.090 votos, con los colores vivos de Wakanda, y la mejor nota, Llámame por tu nombre, de 2017, de Luca Guadagnino, con un 8,1 y la luz del verano en el norte de Italia, con los coloristas Alessandro Pelliccia y Andrea Gargano. Siguen La Llegada, de 2016, de Denis Villeneuve, con un 7,6 y sus grises nublados, con Joe Gawler, que firma también Medianoche en París; Kubo y La Búsqueda del Samurái, de 2016, la película de animación en volumen de Laika, también con un 7,6; Animales nocturnos, de 2016, de Tom Ford; Lego Batman: la película, de 2017; Aliados, de 2016, y ¿Qué le pasó a Lunes?, de 2017.

Más coloristas de 2016 a 2019: segunda parte

El estante Más coloristas de 2016 a 2019: segunda parte, de 2018 a 2019, reúne nueve películas. La más votada es 1917, de 2019, de Sam Mendes, con 14.002 votos, con su noche iluminada por bengalas y una ciudad en llamas, y comparte la mejor nota, un 8,0, con Yo soy Simón, de 2018. Siguen Isla de perros, de 2018, de Wes Anderson, con un 7,9; El infiltrado del KKKlan, de 2018, de Spike Lee, con un 7,5 y los colores de los años setenta, con Tom Poole, que firma también Drive; El stand de los besos, de 2018; Noche de juegos, de 2018; Glass, de 2019; Ad Astra: Hacia las estrellas, de 2019, y Rápidos y Furiosos: Hobbs y Shaw, de 2019.

Más coloristas desde 2020

El estante Más coloristas desde 2020, de 2020 a 2025, reúne seis películas. La más votada es Super Mario Bros. La película, de 2023, con 11.204 votos, con los colores del videojuego de Nintendo, y la mejor nota, Cruella, de 2021, con un 8,0 y el Londres punk de los años setenta en blanco, negro y rojo. Siguen Zootopia 2, de 2025, con un 7,7; Shang-Chi y la leyenda de los Diez Anillos, de 2021, con un 7,5, y Eternals, de 2021, las dos con Edwin Van Huizen, y Los Croods 2: Una Nueva Era, de 2020.

Qué hace un colorista

El trabajo del colorista empieza cuando el montaje está terminado. En una sala oscura, con monitores calibrados al detalle, ajusta plano a plano el brillo, el contraste, la saturación y el equilibrio de los colores, junto al director de fotografía y al director. Primero iguala los planos de una misma escena, que pueden haberse rodado a horas o en días distintos, para que la luz parezca continua; después crea el aspecto de la película: más frío o más cálido, más contrastado o más suave, con los colores intensos de una comedia o los tonos apagados de un drama de guerra.

El colorista puede también oscurecer un cielo, aclarar un rostro, cambiar el color de un vestido o separar una zona de la imagen para trabajarla aparte. Al final prepara varias versiones de la misma película, para los cines, para las pantallas de alto rango dinámico y para la televisión. La guía Qué hace un colorista resume el oficio en cuatro pasos, y la guía El lenguaje del color explica qué transmite cada tono.

Las salas de color

La corrección de color se hace en salas especiales, a oscuras, con paredes de un gris neutro para que ningún reflejo engañe al ojo, y con uno o varios monitores de referencia calibrados con precisión. El colorista trabaja sobre una mesa de control con tres grandes bolas que mueven los tonos de las sombras, los medios y las luces, y con programas especializados como DaVinci Resolve o Baselight, que permiten separar zonas de la imagen, seguir el movimiento de un objeto o copiar el aspecto de un plano a todos los de una escena. Para el cine, la última revisión se hace en una sala de proyección, con el mismo proyector que se usará en las salas.

Las grandes películas de Hollywood se terminan en unas pocas casas de posproducción de Los Ángeles, Nueva York y Londres, como Company 3, fundada a finales de los años noventa con Stefan Sonnenfeld entre sus socios, y en estudios de animación como Pixar o Illumination, que tienen sus propios coloristas. En España, México y Argentina, los coloristas trabajan en salas de Madrid, Barcelona, la Ciudad de México y Buenos Aires, a menudo para el cine nacional y para las series de las plataformas al mismo tiempo. La guía Las salas de color presenta este trabajo y sus herramientas.

El color en casa

Hoy, la mayoría de las películas del catálogo se ven en casa, en televisores, ordenadores y teléfonos. Por eso los coloristas preparan versiones distintas de cada película: una para la proyección en cine, otra para las pantallas de alto rango dinámico, que pueden mostrar blancos mucho más brillantes y negros más profundos, y otra para las pantallas normales. Las plataformas de streaming piden a menudo una versión en alto rango dinámico, y algunas películas antiguas se han vuelto a corregir para su estreno en plataformas, con el riesgo de que cambie su aspecto original.

Para ver una película tal como la imaginaron su director y su colorista, conviene apagar los modos de imagen exagerados del televisor, como el de movimiento suavizado o el de colores vivos, y elegir el modo cine o el modo cineasta, que se acerca a lo que se vio en la sala de color. La guía Ver ahora recoge algunos consejos para ver las películas del catálogo en las mejores condiciones.

La noche en el cine

Uno de los trabajos más delicados del colorista es la noche. Rodar de verdad a oscuras deja imágenes con mucho grano y poca información, así que muchas escenas nocturnas se ruedan al atardecer o con mucha luz artificial, y después el colorista las oscurece y las tiñe para que parezcan de noche. El cine clásico lo hacía en el rodaje, con la técnica de la noche americana, que filmaba a pleno día y oscurecía la imagen en el laboratorio; hoy se hace plano a plano en la sala de color, cuidando que los rostros se lean bien y que el cielo tenga el tono justo.

En el catálogo hay ejemplos muy distintos: la noche anaranjada de Los Ángeles en Colateral, rodada en digital con las luces de las farolas; la noche helada y azul de Bajocero; la noche rosa de neón de Drive; la noche iluminada por bengalas de 1917, o los calabozos casi negros de La noche de 12 años, donde el colorista tuvo que mantener visible lo justo de los personajes. Comparar estas escenas es una buena manera de entender cuánto cambia una película según su color.

El lenguaje del color

El color cuenta la historia tanto como los diálogos. Los tonos cálidos, amarillos y anaranjados, suelen asociarse al recuerdo, al verano y a la nostalgia, como en Había una vez en Hollywood o Llámame por tu nombre; los azules y verdes fríos, a la soledad, la amenaza o la tecnología, como en Inframundo, Guasón o los planetas de Interestelar. El rojo intenso marca el deseo y el peligro en el cine de Pedro Almodóvar, y los colores pastel crean el mundo de cuento de Wes Anderson en El Gran Hotel Budapest e Isla de perros.

A veces el color cambia dentro de una misma película para separar épocas o mundos: los vivos y los muertos de El cadáver de la novia, las décadas de El irlandés, las ciudades de Contagio o los dos mundos de El laberinto del fauno. La guía El lenguaje del color recorre estos ejemplos, y la guía Colores famosos reúne algunas de las paletas más reconocibles del catálogo.

Del laboratorio a la sala digital

Durante casi un siglo, el color de una película se ajustaba en el laboratorio fotoquímico: el etalonador, o color timer, decidía cuánta luz roja, verde y azul recibía cada plano al copiar el negativo, con un margen limitado de cambios. A finales de los años noventa llegó el intermedio digital, que escanea la película entera y permite trabajar cada plano en el ordenador; O Brother, de los hermanos Coen, en el año 2000, fue una de las primeras películas en usarlo para todo su metraje, y Amélie, un año después, convirtió el color digital en la seña de identidad de una película.

Desde entonces la corrección de color se ha convertido en una parte esencial de cualquier película, y desde la llegada de las cámaras digitales casi todas pasan por una sala de color. Algunos directores, como Christopher Nolan, siguen prefiriendo el método fotoquímico para sus copias en película. La guía Historia del color en el cine recorre estas épocas.

Cuatro décadas de cine

Las 199 películas cubren casi cuatro décadas, de 1987 a 2026. Los años ochenta tienen una película, Dirty Dancing; los noventa, once, de Terminator 2 a La vida es bella; los años 2000, 41; los años 2010, 112, la década más representada, y los años 2020, 34, de Hogar a Proyecto Fin del Mundo. La lista Antes de 2010 reúne las 53 películas anteriores a 2010, con una nota media de 7,2, y la lista Estrenos, las 34 estrenadas desde 2020, con un 7,1. La guía Estrenos y antes de 2010 las compara, y la guía Las notas más altas reúne las 23 películas de 8 o más.

Cómo usar Pelis24h

Cada póster lleva como etiqueta el nombre de la colorista o el colorista que coloca la película en su estante, y la tarjeta indica la duración. Al abrir una película, la ficha muestra la sinopsis en español, el reparto y la ficha técnica. El buscador encuentra cualquier película por su título en español o en su idioma original, o por el nombre de un actor, y cada ficha tiene un botón para guardarla en Mi lista, que se guarda en el propio navegador.

Pelis24h es una guía: cada ficha enlaza con JustWatch, que indica en qué servicios de streaming, alquiler o compra está disponible la película en cada país, muchas veces con audio en español latino y subtítulos. La guía Ver ahora explica cómo usar ese enlace. Una buena forma de mirar el catálogo es comparar películas del mismo colorista y buscar lo que tienen en común, o fijarse en cómo cambia el color en el momento clave de una historia.

Las cifras de Pelis24h

El catálogo tiene 199 películas estrenadas entre 1987 y 2026, con una nota media de 7,2 en TMDB y 23 películas de ocho o más. Hay 163 en inglés y 32 en español. Por familia, el color en español reúne 32 películas; los grandes coloristas, 48; los laboratorios del color, 43, y más coloristas, 76. Duran de media 122 minutos, y verlas todas llevaría unas 403 horas. Los géneros más frecuentes son el drama, con 82 películas, la acción, con 76, y la aventura, con 73. La película más votada es Interestelar, con 41.471 votos, y la mejor valorada, Sueño de fuga, con un 8,7.

De dónde salen los datos

Todos los datos de Pelis24h proceden de TMDB, la base de datos de cine y televisión abierta y mantenida por su comunidad. Los créditos de colorista, los títulos, las sinopsis en español, las notas y los votos son los que TMDB recogía en octubre de 2026. Los créditos de color son de los más incompletos de TMDB, así que muchas películas del catálogo general tienen ese crédito vacío y quedan fuera de esta guía. La identidad visual se inspira en la captura de pelis24h.org de febrero de 2013 que guarda el Internet Archive: el azul petróleo, la caja blanca, la cabecera en degradado y el logotipo cursivo de color cian.

Preguntas frecuentes

Una última nota

El público rara vez piensa en el color de una película, pero lo siente en cada escena: el calor de un verano, el frío de una cárcel, el dorado de un recuerdo. Pelis24h reúne 199 películas para recordar a las coloristas y los coloristas que dan a cada una su luz final. Puedes empezar por la guía Empezar en Pelis24h, recorrer los veinticuatro estantes o abrir directamente el estante de Tim Stipan y Jill Bogdanowicz y ver El Gran Hotel Budapest.

Preguntas